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| 谈平剧“改良” |
| 作者：手戈 |
（一）
平剧“改良”，暂说“改良”罢，怎么“改”？怎么才会“良”？这是要首先弄明白的。但首先又要弄明白平剧。平剧在形式上是些什么东西联结起来的呢？（一）文武场的音乐，主要是打击乐器——少数的弦乐。（二）西皮，二黄的倒板原板等的一定的唱腔和韵白。（三）公式的脸谱和化装。（四）全以色彩取胜的伪造的古装。（五）上场门，下场门，再加上一张条桌四把靠椅的舞台面。（六）全部象征主义的表演手法——包括长靠，短打也是如此。（七）固定的生旦净丑末的角色。
我们先不谈内容，还是先谈形式上的“改良”。
音乐怎么样呢？打击乐器，这是最低级的，原始的乐器，就是二胡，京胡，三弦等弦乐，音阶也很简单。把平剧当成歌剧来看的话，这样的乐器，实在不能完成歌剧中的音乐的任务。再加上曲子的限制，什么倒板，原板，流水，四平，反二黄……也不过如此。还有不过是几个过门，从昆曲中偷来的一些“夜深沉”之类，以及直接的搬昆曲戏，如“贩马记”。
平剧改良当中，音乐的改良，虽不是第一等重要问题，但完全保存平剧现有的音乐——从乐器到曲调，则改良平剧的其他方面，就将受到限制，而不能发展。可惜从事平剧音乐工作的文武场的音乐工作者，是极端保守，而且绝大部分是缺乏一般音乐科学的知识的，师父与土地，代代相传如此而已。而有较高级音乐科学的知识的音乐家，又不愿从事这方面的改良，过于强调西洋音乐——也有某种保守性。假如说平剧音乐不能得到西洋音乐的帮助，而加以变化和改造，则平剧改良，成为不可能，假如平剧要作为歌剧的话。这是一件大事，恐非目前一时所能办到。
（二）
平剧的音乐的改良，当然与平剧曲调的改良分不开的，但是，平剧是中国的歌剧，自非保存它中国的音乐味道不可。用西洋音乐的乐器，曲调仍然是中国气派的，并非不可能，粤剧中就采用了小提琴的。因为西洋的乐器的音阶复杂一些，多一些，可以使唱腔复杂一些，多一些。如程派青衣独唱的低音，在二胡京胡的配音底下，就毫无办法，无论如何压不到那样低。反之，如用提琴配音，其音乐效果定是更好些的。正统派的平剧家，是反对唱“花腔”的，但“花腔”正是平剧上的进步的方面，因此音乐的伴奏上，假如还是保守着老一套，它就会大大限制平剧的真正改良。
平剧，原来作为地方戏时都是在露天演唱的，才用得着那样的大锣大鼓，今天已搬到有很好建筑的剧院里来了，还是那样大锣大鼓，除了刺耳之外，别无好处。被平剧代替了的昆曲，就没有这样的大锣大鼓，原因就是昆曲是花厅里的，而平剧当时作为地方戏来讲，是露天的，大众的。我不是要把平剧强迫上花厅，不过它已搬进戏院了，却是事实。平剧的现有的音乐（包括文武场），在效果上，无非是：（一）在表演上增强那种悲剧的，或喜剧气氛；（二）有时给它的动作的节奏，加上一个衬托或节制；（三）对于曲调的唱出，则是伴奏。那么，大锣大鼓，有什么用处呢？就纯粹平剧来说，也仅在武把子的场面上，有些用处，原来，大锣大鼓，也就属于所谓“武场”的——平剧中的武把子，无论长靠，短打，究竟在平剧作为戏剧上是怎样的地位，我还怀疑，下边当另作申述。
我的意见，要改良平剧，就要作系统的，全盘的改良，连音乐在内。希望有懂西洋音乐的音乐家，来参加这个工作，进行研究，试验与创造，我相信决不会失败，而是成功。因为平剧的那些打击乐器是太粗糙与简单了。
（三）
现在谈平剧的“曲”，或者说“调门”。
平剧的基本调门是“皮”、“黄”（即西皮二黄的各种唱腔），此外也夹杂有徽调，有昆曲。但调门总是有限制的，所以梅兰芳的新戏就不能不添进“南梆子”，并创造“反西皮”之类的新曲。曲有限制，就不能不创新腔，同是西皮原板，就各有各的唱法，唱新腔（亦就是花腔）最突出的，无过于程艳秋的青衣，言菊朋和周信芳的须生，周信芳更大胆地多唱徽调戏，如徐策跑城之类，特别新编的戏，当然更不受平剧的原有规矩的约束，如“莲英惊梦”等，加上五音联弹，实际上已把平剧的几个死板的“曲”突破了。其实在平剧的历史发展上，唱新腔是无可避免的事，最典型的梅兰芳，就是正宗的平剧唱法吗？就毫无新腔吗？绝不然。假如有人有陈德霖的唱片，放在留声机上听听看，七个字，十个字，可以咿咿呀呀的哼上十几分钟，今天还有这样的青衣调门没有呢？没有了。
由此可以得出一个结论，要有新平剧出现，其唱曲就不能限制在几个西皮，二黄的调门上，就加上些什么二六，四平调，高拨子，十三咳，南梆子，回龙腔等，也还不够，就从昆曲中偷些调子来，也还不够，必须另创新调。自然，这个新调必须适合剧情，适合剧中人物的身份，要充分表现中国味道，特别要与平剧这一类型的歌剧的风格相结合。唱来唱去，还好似西皮二黄，二黄西皮，是不能够产生新的歌剧的平剧的。自然这也不是完全否定西皮二黄的各种调门，能用的，该用的还是要用。同时，原有的西皮二黄的唱腔，还应该提倡唱新腔（花腔），这类新腔，当然也应适合与上边所提的原则，反对做作，特别反对青衣花衫之类的角色讨好一部分听众的奇腔奇调——这种新腔的发展，是危害平剧之真正“改良”的。
新编的平剧，最好要有自己的新词，请作曲家谱新曲，不要完全采用西皮二黄，自然，多方面的利用中国旧有地方调，昆曲，时调及新的歌曲，都应该是容许的事。吸取、变化、融合使之与平剧取得统一性，这是剧作者与作曲家的事。——不能认为这就把平剧变质了，或者弄成四不像了。平剧原来就是汉戏、徽戏、昆曲与其他地方戏的混合体，纯粹的观念上的平剧是不存在的。譬如“纺棉花”这样的玩笑戏，近来特别流行，内中甚至乱唱电影歌曲，但这个戏在没有电影歌曲以前，其中的这一节，在平剧剧本上也就没有一定的唱词，是由旦角高兴唱什么，能唱什么时调或小调，就唱什么的。可见平剧并不如一些正统派平剧家想的，那样严格，那样死板，不能增加什么东西的。
（四）
歌剧的歌，大体上是独唱、对唱、合唱；平剧中也是这样的，如“四郎探母”的“坐宫院”一段，便是独唱；“武家坡”、“桑园会”、“南天门”之类，便是对唱；而合唱顶少，“二进宫”的须生与黑头，五花洞的两个（有加到四个的）花衫，是仅有的例子。平剧由于独唱的太多，合唱的太少，就很难布置大的场面，通常都是一生一旦的戏，人一多，就只好在武打上转念头，来凑热闹。并且每一场戏都可以截头、斩尾，或中间去掉一大段。平剧虽然以歌剧的面目出现，但缺乏成为一个歌剧的完整性。
特别平剧的调门与戏剧的配合，是非常公式化的，角色出场的时候，一定在上场门叫一句，名曰“倒板”；对唱的时候，大概总用“流水”；悠闲的独唱，不是“慢板”，就是“二六”，或者来个“南梆子”；悲惨的，一定唱“反二黄”；其他“原板”，“摇板”，可以随意装上。从歌剧效果上来讲，这是完全不够的。
再加上唱词的七字句与十字句的两种从说平话上来的唱句，更使平剧的唱腔与唱词，缺乏变化。平剧在这一点上，差不多是极端后退的东西，四言诗变五言诗，五言诗变七言诗，七言诗变长短句的词，词变元曲，这是中国韵文的发展和进步，然而平剧却死在七字句十字句的框子里，两三个字一句的唱词，十几个字一句的唱词，这种例子，实在不多。“武家坡”和“玉堂春”中的对唱，不过是把七字句分成两个人来唱罢了。元曲的唱词，就不是这样的，而且曲牌也较多。虽然平剧本身比元曲更为群众化，但作为歌剧来讲，元曲在这方面，比起平剧来，是更能成为歌剧的。
至于平剧的剧词，其组成完全是平话的唱词，成为一种滥调，熟悉的平剧演员，不管你排什么新戏，他可以随口念一大串，或者七字句，或者十字句，加上原板，摇板之类的腔，就可唱的有板有眼。平剧的“白”，亦是一种滥调，开口总是一篇“自传”，或称“俺”，或称“咱”，或称“下官”，或称“小生”，还有就是“奴家”，“老身”，从祖宗三代叙起，一直到某年某地生长，现在怎样，这也是一种平话转为地方戏的遗迹。在平剧的“对白”中，亦有一种滥调，如“当真”，“果然”之类，比较有戏剧的演现力量的对白，在平剧中，如“坐楼杀媳”这样的戏，宋江与阎媳娇的针锋相对的对白，还是很少。
（五）
现在谈到“脸谱”。
平剧的“脸谱”，大概总是从跳舞或演戏来酬神的那种宗教仪式来的，先有面具，而后有脸谱，譬如“跳加官”，还是用面具的。不过从脸谱上来讲，它一定经过一个发展过程，才会有今天的复杂与定型。可是到此为止，在平剧上，脸谱已经失去任何意义，没有存在的价值。和平剧的服装配合起来，仅仅还有一种“图案美”和“彩色美”罢了，其他看不出脸谱的存在的必要性。
如果说它是一种性格的表现罢，红脸表示忠，但赵匡胤也是涂红色的；同时，用脸谱来涂得五颜六色的，总是“黑头”，而平剧中其他的角色，如老生、小生、老旦，小旦，就没有画脸谱的，老生画红脸，也只有所谓“红生”的一种。脸谱中大概都是关羽型的红脸，张飞包拯型的黑脸，曹操型的粉脸，此外脸上画的乱七八糟的，不是绿林好汉，便是神话人物。因此这种脸谱，在新的平剧当中，完全没有继续的必要。就说性格表现罢，应该从故事及演技上显现，而不必要通过所谓“脸谱”。况且脸谱在平剧人物中，又不是什么角色都画的，捉放曹的陈宫为什么不画个什么脸？凤仪亭的吕布为什么不画个什么脸？回窑的薛平贵为什么不画个什么脸？桑园会的罗敷为什么不画个什么脸？骂曹的徐母为什么不画个什么脸？游龙戏凤的李凤姐为什么不画个什么脸？为什么唱黑头就定规画“脸谱”，打龙袍的包拯不画黑脸就唱不成戏吗？脸谱在平剧中虽然很多讲究，但我以为是毫无道理。新的平剧，不管什么样的角色就是新排的水浒传，也不要把关胜画成红脸，李逵画成黑脸。
至于丑角画粉鼻子，算小花面，也要取消。大体上小丑可分为三类，一是表示下等人的，如起解的崇公道；一是表示滑稽人物的，如法门寺的哥儿；一是表示不正派的人物的，如一捧雪的汤勤。实际上都涂上了粉鼻子，是不对的。如崇公道这类人物，在戏剧的本身，并不能算是“丑”角。蒋干在群英会上，也不能算是“丑”角，时迁等人，在水浒上也不能算是“丑”角，甚至坐楼杀媳中的张文远，也不能化装成“丑”角（应该是比宋江年轻的小生）。严格的“丑”角在戏剧当中，只能是一种滑稽人物，为了迁就戏剧传统上的生旦净末丑，一定要派许多人做“丑”角，这是不对的。在这一点上，南曲的桃花扇，把郑妥娘，也派成“丑”角——彩旦，都是不合事实，而且损害戏剧的现实性的。
作为戏剧来讲，平剧离现实实在太远了，特别是“脸谱”之类的化装，今天要改良平剧，不仅要把平剧的内容拉来与现实的距离不要过远，在形式上，特别在化装上，也要拉来与现实的距离不要过远。——当然要把平剧当话剧，完全现实化是不可能的，但弄得奇形怪状的一脸，是不必要的，人就是人，“北京人”的脸，是几万年以前的人物了罢，也不会是红一块绿一块的。
１９４８年 |
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